出自:00504《艺术概论》

作品的内容必须借（）而存在，作品的形式也必须表达（）才有实际意义。作品的内容和形式的相互依存关系，并非是对等的，（）在其中具有主导作用。
人类思维着的头脑用四种方式掌握世界，即艺术的方式和（）。
A:宗教的方式
B:理论的方式
C:实践精神的方式
D:心灵关照的方式
E:哲学的方式
艺术创作是一种复杂的（）的精神劳动。既然是创造，它就必须具有（）、（）的基本品格。
（）就是人对现实的审美关系。
我们并不认为，只有大型（）的创作，才是社会主义新艺术的唯一方向，“（）”之外的“（）”也丝毫不能缺少。“艺术应该是一个多样化的生态平衡体系。”
《辞海》对“艺术”的解释：“人类以（）为特性的把握世界的一种特殊方式。即通过（）再现现实和表现情感理想，在想像中实现审美主体和审美客体的互相对象化。”
绘画长于在（）内描绘具有立体感的形象，在再现事物状貌、形色、神韵等方面有着特殊的表现力。绘画的局限性在于，它只能将生活的场景，定格于（），不像文学作品、戏剧、影视作品那样，可以描写和表现动作的持续状态，可以展示事物发展的全过程。
（）说：“总之一句话，就是把生活的戏和内心的戏交织在同一幅图画中。”这“内心的戏”，就是感情，就是艺术家对生活的体验和认识。
从创作客体来看，艺术创作离不开（）。
喜剧诞生于（），法国剧作家（）的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家（）的作品。
艺术批评方法
《月光奏鸣曲》是（）的钢琴奏鸣曲作品。
我们在纵观艺术的发展史时，最突出的印象应该是（）。
A:每个时代的艺术都是一样的
B:艺术保持着固有的风貌
C:不同时代有不同的艺术
D:艺术分离于时代
戏剧的分类，根据冲突的性质分为（）、（）、正剧
好作品的标准，并不决定于（）大小，只要思想先进、健康，善于把握艺术技巧，大小题材都能推出理想的作品。
论述艺术创作主体与客体的关系。
法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出（）的著名观点。
柏拉图在《理想国》中要驱除（）。
自然主义创作方法
艺术创作的主要条件有哪些？
《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。
当考察艺术的社会本质时，马克思的基本观点是（）
A:艺术是一种人生游戏
B:艺术属于思想的社会关系
C:艺术属于物质的社会关系
D:艺术属于社会的经济基础
E:艺术是一种特殊的社会意识形态
梵高是（）著名画家。
在先秦典籍中，美与善几近同义，艺术与道德常常被看作是一体分两个侧面的关系。从（）开始，“善”和“美”有了比较明确的区分，他认为善比美更重要，非常重视艺术的社会道德教化功能。
按照内容性质的不同，文学可以分为（）、（）和戏剧文学三种。
书法是用毛笔书写汉字的艺术。种类分为（）、（）、（）、草、行五种。
艺术批评方法，说到底就是（）。
近代著名学者、戏曲史家（）曾给戏曲下了个定义：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”此说抓到了中国戏曲的主要特征，拓宽开来看，表演中的（）、动作上的（）、化装中的（）等使中国戏曲在世界戏剧之林中独树一帜。
根据审美需要，建筑可以分为（）、（）等。
艺术表现的整体原则是： 其一，要充分运用自身艺术语言（），切不可丢长扬短，而去盲目模仿或搬用其它艺术表现样态。 其二，在艺术表现上都要力求（），而不是松懈散漫，不得要领，使人难以感受解读。 其三，艺术表现必须使形象（），而非模糊不清。 其四，艺术表现要尽量具有（），避免人云亦云、亦步亦趋的仿制、重复。 其五，任何作品的艺术表现都要考虑到（），亦即艺术家的创作路子和因此形成的艺术表现追求要有服务的定位意识。就艺术来说，艺术创作完成后作品所形成的意境（）更成为检验表现成败和感染力大小的总体标尺。
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